A música , segundo as definições tradicionais da palavra, é a arte de aproximar os sentidos e a mente numa mistura de silêncio e som, utilizando as bases mais importantes (melodia, harmonia e ritmo).
Em primeiro lugar, devemos saber que a música está presente desde a presença do homem na terra.
História e evolução da música
Uma característica dos tempos antigos (de 5.000 aC a 300 dC) é a busca da verdade por meio das divindades. A música era usada principalmente para adorar os deuses. Nesta parte da história, todas as artes estavam relacionadas, e os executores dessas eram as musas. As musas eram uma espécie de sacerdotisa que dominava a música, a poesia e a dança. Eles estavam encarregados de realizar esses atos de homenagem. Essas cerimônias foram conduzidas por um padre sênior.
Uma questão que é importante esclarecer é o espaço. A cultura das diferentes partes do mundo levou a um desenvolvimento típico da música em cada lugar. Na China, a música se desenvolveu de forma decadente, com pouquíssima harmonia (senão zero). Na Grécia Antiga, foi desenvolvido como um método de aprendizagem; com um final didático. Este desenvolvimento também ocorreu em civilizações próximas.
Uma “invenção” dessa época são as escalas modais: escalas que foram desenvolvidas em diferentes cidades, mas que se estabeleceram como tais. As principais escalas desenvolvidas foram 5: a Iônica, a Dórica, a Lídia, a Frígia e a Lócriana.
Com o avançar dos anos, chegamos à época do Renascimento , onde todos os homens tinham necessidade de saber tudo o que os rodeava. A partir de então, as escalas modais voltaram a ser utilizadas, esquecidas coletivamente graças à igreja.Continuando no tempo, encontramos a Idade Média . Deve-se notar que devido a um certo volume, a Igreja proibiu a escala locriana; e adotou uma nova escala: a hoje chamada “escala menor eólica”, com a Igreja Católica tendo grande repercussão no conhecimento do homem. A notação pneumática também foi inventada : uma série de pontos localizados em um tetragrama, indicando uma melodia de ritmo livre. Obviamente, todos esses avanços foram privilégios da igreja.
No período seguinte, a notação pauta se desenvolveu , com ritmo, tonalidades e tonalidades definidas. É nesta época que a música avança cada vez mais no mundo e adquire maior importância social.
Depois de passar pelo Classismo, Impressionismo e Expressionismo, chega-se ao século XX . Daqui surgem diferentes correntes musicais que se desenvolvem nas diferentes sociedades do mundo. Surgem movimentos como minimalismo, microtonalismo, música tecnológica, música simplista e, por fim, Jazz.
O jazz surgiu de um choque de culturas: os escravos africanos, com uma certa forma musical, estando impregnados da cultura norte-americana, sofrem uma mistura; onde as bases do Jazz são produzidas. O jazz é um ramo muito especial, já que teve uma etapa anterior, caracterizada por um ritmo típico: o Ragtime.
Música contemporânea
Atualmente, podemos encontrar músicas de diferentes tipos. Entre os mais famosos, podemos encontrar o folclore, o rock e a música eletrônica (por ordem de aparecimento).
O folclore é uma grande música nacional, que tem suas raízes na criação desses países. Por exemplo: na Espanha, desde o Renascimento, as canções tradicionais surgiram na escala modal frígio e, ao longo dos anos, a escala frígia tornou-se a base do flamenco. Basicamente, o folclore acompanha os países em seu estágio de desenvolvimento.
A rocha surge durante os anos 1960-1965. Nesse período, surgem aparições fortes, como a primeira apresentação dos Beatles em 1963; causando as bases de um futuro ramo musical, o rock and roll (incluindo o pop como um sub-ramo do rock).
À medida que nos aproximamos do presente, podemos observar uma grande exibição de gêneros e gostos musicais. O rock é um dos ramos contemporâneos que mais derivaram.
Por fim, a música eletrônica tem sua origem na plena renovação, desenvolvimento e evolução tecnológica. No início, esse tipo de música era obra exclusiva do sistema MIDI, onde eram transmitidas informações sobre os sons; e essa informação é reproduzida e sobreposta a outras informações, criando os chamados “loops”; repetições de sons para criar música.
Atualmente, você pode trabalhar com uma gama muito mais ampla. Em qualquer caso, o método mais utilizado é trabalhar a partir de uma base sonora específica, que é reproduzida e distorcida para emular o som de máquinas.
O sucesso desses tipos de música se deve a uma relação de gosto de progressão-regressão. Os gostos gerais vão desde a apreciação dos detalhes e cumplicidade até um ambiente limpo e simples. Um caso claro pode ser visto no período do impressionismo-expressionismo. Ambos visavam criar uma atmosfera musical.
Em ambos os casos, você pode chegar à sensação desejada, mas as formas de chegar lá são totalmente polares. O impressionismo consegue chegar através de técnicas melódico-harmônicas complexas, muito complexas. Por outro lado, no impressionismo, com apenas alguns acordes você alcança o resultado desejado.